Algunes reflexions sobre ser artista

Artista: Justin Dingwall

La setmana passada vam tenir un dia a Londres que ens sentíem gairebé bíblics. La pluja va colar les voreres, un vent glaçat ens va bufar per tot arreu i, per descomptat, el nostre sostre va començar a filtrar-se. I, enmig de tot això, vaig estar tot el dia a la tranquil·la sala de seminaris, amb la pluja bategant fora, amb vuit joves artistes.

El pla era treballar amb ells per millorar les seves biografies i les declaracions dels seus artistes i posar en relleu els seus èxits fins ara. Per descomptat, això també va significar que vam acabar parlant del meu tema favorit de tots, que els va inspirar a convertir-se en artistes i les seves pròpies pràctiques artístiques.

Un dia londinenc normal i ple de pluja es va convertir en les hores més intenses i esbojarrades de la meva vida: ple de confessions, secrets compartits i una meravella creixent en mi mateix de com de diferents artistes veuen el món a la resta de nosaltres. Vaig deixar la universitat només lleugerament atordit, però amb un creixent sentit de la diferència de sensibilitats entre tots els humans; el cablejat que cada individu és diferent.

Hi ha hagut moltes vegades a la meva vida quan s’ha pres un artista a il·luminar quelcom senzill i cert, i definitivament aquesta era una d’elles.

No he pogut deixar de pensar en aquell dia. No he pogut oblidar la tranquil·litat de només asseure’m i escoltar algú parlar de pensaments que mai tindré jo, de sensacions que no he experimentat des de petit, i de com s’articulen d’alguna manera en el seu art, obra de la seva vida

Proxy II | Bethany Marett

Treballo i visc envoltat cada dia d’art en totes les seves formes. Llig llibres, veig pel·lícules, vaig al teatre. T’agraeixo tot. Però, quant sé mai de la persona que l’ha creat? Els artistes tenen aquesta capacitat molt específica de crear quelcom universal que pugui parlar a gairebé tothom, alhora que es mantenen un misteri. He vist molts artistes parlar de la seva feina, a les visites d’estudi o als plafons, però sempre falta alguna cosa. Una cosa que retreuen que dubto que compartiran mai amb ningú.

Sovint, tot el que sabem són de fet els tortujosos i vagament ridículs: que quan es va fer famós, Basquiat va pintar només en els vestits d'Armani o que hi ha un vídeo de quatre minuts a YouTube d'Andy Warhol amb una hamburguesa que ha tingut més de 700.000 vistes. La persona que vol crear és sovint molt diferent de la persona que és.

Jean-Michel Basquiat a la portada de The New York Times Magazine cap al febrer de 1985.

I això em porta al món de l'art. L’artista necessita una persona per navegar per aquest món. És difícil ser tu mateix quan tothom et mira. Quan el vostre treball és allà en una paret blanca en una habitació plena de crítics. I quan tinguis èxit, i el teu treball passa a formar part del “mercat d’art”, i la gent comença a utilitzar paraules com “inversió” en relació a alguna cosa que has fet amb les mans nues.

I, quan acabo aquest article sobre un altre dia plujós a Londres, m’agradaria presentar un pensament final: quan visitis una galeria d’art o un museu, prova de veure l’artista, no només l’obra. Qui sap? Si us fixeu prou, potser hi és.